STRUKTURA ABSTRAKCYJNA

W dniu 11 czerwca o godzinie 18.00 w Muzeum Zagłębia w Będzinie odbył się jubileuszowy wernisaż naszej nauczycielki plastyki Karoliny Kindler-Skowronek "STRUKTURA ABSTRAKCYJNA. 15 lat pracy twórczej". Nasi uczniowie z chęcią pojawili się na tym Jubileuszu. Byli bardzo zaciekawieni i zafascynowani sztuką współczesną jak i samym miejscem w którym ta wystawa się odbywała. Wystawa połączona z koncertem była dla nich nowym i ciekawym doświadczeniem.
Wystawa będzie udostepniona zwiedzającym do 5 lipca br.
Poniżej tekst kuratorki wystawy Pani Małgorzaty Hałasik.
Karolina Kindler-Skowronek edukację plastyczną rozpoczęła w Zespole Szkół Plastycznych im. Tadeusza Kantora w Dąbrowie Górniczej, gdzie połączyła pasję do sztuki i szkła. Rzucając się w wir pracy, po pierwszym roku studiów malarka dysponowała dużym zasobem materiału, dzięki czemu mogła się odbyć jej pierwsza wystawa zorganizowana w Klubie Kiepury w Sosnowcu. W 2005 roku artystka obroniła pracę dyplomową pod kierunkiem prof. Małgorzaty Dajewskiej na Wydziale Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu.
W swoim dorobku artystycznym Karolina Kindler-Skowronek ma ponad 20 wystaw indywidualnych i zbiorowych, w tym prestiżową Polish Week in Edmonton w Kanadzie.
Zajmuje się malarstwem, poligrafią użytkową oraz rzeźbą. Tworząc abstrakcję emocjonalną, malarka przekazuje widzowi energetyczny taniec kolorów na szkle wykorzystując przy tym własną technikę malarską, tradycyjny papier z efektami szklanymi. Kolor to bardzo ważny aspekt wczesnej twórczości artystki, ponieważ początkowo budowała nim pejzaż, by później kreować świat abstrakcji geometrycznej i ekspresyjnej. Poprzez dobór barw prace artystki emanują radością i ciepłem.
W tym świecie pełnym ulubionych zestawów żółci i fioletów Karolina Kindler-Skowronek specjalną atencją darzy szkło.
Jak sama artystka mówi: (…) Już w liceum coś między mną a szkłem „zaiskrzyło”. Szkło inspiruje mnie swoim pięknem i spokojem, a zarazem nieobliczalnością. Jest trudnym materiałem, ale materie, jakie można uzyskać pracując z nim są tak zróżnicowane, że możliwe jest tworzenie niezliczonej ilości motywów. Wykorzystuję je w kolorze i strukturze farby…
Przeglądając jeden z katalogów, w którym zaprezentowano prace artystki, czytamy: (…) jestem trochę jak sroka. Lubię błyszczeć, noszę kolory. Tak też podchodzę do malarstwa, nie boję się odważnych zestawień (…) – tak o sobie pisała artystka.
Ten „błysk” w pracach malarki zapewnia szkło oraz połączenie farb alkoholowych, akrylowych i ceramicznych. Po wyschnięciu tworzą się piękne struktury i nigdy do końca nie wiadomo jaki będzie efekt końcowy. Tą niepewność zapewnia praca nad szkłem techniką fusingu, którą stosuje artystka.
Technika ta polega na formowaniu spieków, gięciu płyt szklanych i łączeniu szkła w wysokich temperaturach. W wyniku tego procesu artysta uzyskuje oryginalne szklane formy lub konkretne wzory.
Do procesu wykorzystywane jest szkło bezbarwne i kolorowe oraz dodatki w postaci szkliw, farb do szkła, tlenków metali, opiłków oraz minerałów. Połączenie wielu kawałków szkieł metoda form w jedną taflę tworzy motyw plastyczny albo ozdobny detal.
Powyższa technika wymaga pracowni wyposażonej w specjalistyczny piec, niestety Karolina Kindler-Skowronek nie posiada takich udogodnień i dlatego obecnie artystka swoje „szklane wnętrze” uzewnętrznia poprzez nakładanie farby dokładając elementy szklane do swoich ciekawych prac.
Ulubionym formatem artystki jest kwadrat 50x50, natomiast techniką – akryl malowany na papierze kredowym i pastel.
Na wystawie prezentujemy prace w układzie chronologicznym, od tych najstarszych do najnowszych, w ten sposób podkreślając 15 - lecie pracy twórczej artystki. Cechą wczesnych projektów plastycznych Karoliny Kindler-Skowronek jest wypracowana koncepcja budowania obrazu kolorem.
Odchodząc od naturalistycznego sposobu postrzegania świata malarka przechodzi do ascetycznej palety barw i do intensywniejszego efektu obrazu abstrakcyjnego budowanego plamą, czy energiczną kreską. Sztuka artystki tkwiąca w abstrakcji emocjonalnej syntetycznie eksponuje materię malarską. Główny akcent wizualny, w przypadku szklanych reliefów kładziony jest na fascynującą przeźroczystość, przepuszczalność światła dopełnioną kolorem, co oddaje klimat tych szklanych dzieł sztuki.

Tekst- K.S-K.
Zdjęcia- D.Kindler

Wykształcenie w przyjaznej atmosferze

Formularz zapytaniowy